시공을 초월한 독특한 배경 위로 펼쳐지는 영웅 지크프리트의 성장 드라마

바그너는 1840년대 초반부터 북구와 튜튼 신화에 몰입하였고, 이를 토대로 서사극을 완성할 것을 결심하였다. ‘지크프리트의 죽음’이라는 하나의 오페라를 염두에 두고 작업을 시작했지만, 4개의 오페라로 이어지는 ‘니벨룽의 반지’라는 거대한 프로젝트로 확대되었다. ‘지크프리트’는 4부작의 세 번째 작품으로 천방지축의 소년 지크프리트가 신들의 운명을 결정짓는 영웅으로 거듭나는 과정을 다룬 일종의 성장드라마와 같은 작품이다. 많은 화제를 낳으며 바이마르 국립오페라의 저력을 과시했던 미카엘 슐츠의 이 프로덕션은 여러 참신한 시도로 이 거작을 재조명하였다. 보통 미메와 지크프리트의 2인극으로 전개되는 1막에서 슐츠는 파프너, 알베리히, 하겐, 보탄 등의 주요 등장인물들을 함께 무대에 올려 이야기의 배경을 시각적으로 함께 설명해주며, 돈너, 프로, 로게 역시 마임을 통해 극의 전개에 한 몫을 한다. ‘라인골트’에서 보탄과 알베리히를 맡았던 두 가수의 역할을 이 작품에서 맞바꿈으로써 일종의 역할극이라는 자신의 콘셉트를 지속시켜 나가며, 보모와 같은 모습으로 의인화된 브륀힐데의 말 그라네와 숲속의 새에 대한 재해석 역시 신선하다.